成了宇宙的整体,相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考,是艺术之为艺术的真谛所在。
画家画山,先将山川储之于心,然后在笔下付诸于形,并不一定要和眼前的事物一模一样。主要还是要表达自己内心的意境。
画得是否惟妙惟肖,并不是评判国画艺术水平的标志,意境的高低才是。
以叶修的眼光来看,这幅‘人面桃花图’,和眼前的景物并非一模一样,而且张睿知的脸画得和原型也不是非常像。蝴蝶更是虚构的。然而,他却从这幅画作之中,感受到了一种喜悦之情。
人面桃花交相辉映,连美丽的蝴蝶都吸引过来。这种清新隽永的画面,让人观之俗念全消,怦然心动。
画完之后,苏杭在留白处题上了字:人面桃花图。然后盖上自己的印章。
她的书法,清雅秀丽,和这幅画相得益彰。
怪不得能在姑苏书画圈引起轰动,被称为吴门新一代的‘书画双绝’,的确是一枚有才情的女子。
叶修并没学过书画,但爷爷留下的典籍中,有一个修仙门派,就是专业的‘画修’,这个门派,叫‘画中仙门’。
画中仙门将绘画分为几重境界:
第一重,画形。
意思就是能将眼前的景物,画得惟妙惟肖,直到能够以假乱真的程度。
第二重,画意。
随便画什么东西,都能够让看画的人感觉到你要表达的意境。
第三重,画灵。
画任何事物,都能做到栩栩如生,像有了灵魂一样。
第四重,画神。
以笔为剑,以念为神,画中藏神念,落笔可伤人。
这一重,已经和‘符宝’的功能差不多了。画一把剑,剑意便可伤人。
第五重,点睛。
一旦达到这种境界,随便点上两笔,画中的人事物,立刻变成真的。传说中的神笔马良,应该就达到了这种境界。
第
-->>(第3/5页)(本章未完,请点击下一页继续阅读)