源源不断的吸引用户走进影院，享受视觉的盛宴，进而引对于人类本身、环境等周遭一切的思考。
特别是年初全球受到疫情的影响，无数家庭受到巨大打击。因此韩国文化评论家金承满便认为，《釜山行2》《活着》这两部影片描绘了一种未知病毒，而这种病毒感染他们的邻居甚至整个国家，与目前持续约六个月的新型冠状病毒不谋而合。
由于文化背景相似，韩国这类丧尸片也常常能触动到观众。所以即便无法第一时间走进影院观看，但国内观众对于这两部丧尸片也有着很大的热忱。
华语影视产业里也是有类似丧尸作品的存在。只不过说到华语丧尸片，很多人或许会率先想到港片鼎盛时期所诞生的大量僵尸片。
西方的丧尸起源于巫术，而东方的僵尸则于唐代起，就已经存在于文学作品之中，到明清时期，多部怪谈小说中也都会提尸变的元素，这和丧尸有着相似的机理。
华语僵尸片便是在此基础上，吸取一部分传统文学对于尸变的描述进行的延展，早在上世纪3o年代，杨工良导演就制作出了以《午夜僵尸》为代表的一批以吸血僵尸为题材的影片。不过彼时的僵尸片更重视恐怖、猎奇，娱乐意味寡淡。
直到8o年代出现了由林正英主演的《僵尸先生》里，突出功夫、喜剧片等元素，获得过2ooo万港币的票房、位列同年票房第七，并被第五届香港电影金像奖被评为1985年十大华语片之一，僵尸片才走进了主流之中。
然而由于从9o年代中后期开始，电影产业逐渐开始走向没落，和警匪、功夫等港式类型片一样，僵尸片也逐渐走向消沉、没能再衍化出新的经典之作，也没有打破原有的创作框架。
不过如果从影片类型上来进行判
-->>(第2/4页)（本章未完，请点击下一页继续阅读）