摇滚的乐迷给他做了解答：
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你要练吉他的话，你应该会更多的关注歌曲里吉他的声音，而不单单只是在乎歌手的唱音。听一首歌。你会先听出原声吉他的扫弦，分解，然后听出一些明显的弹奏技巧。
当你组乐队玩电吉他后，你会发现原来不知道是什么乐器发出来的声音很多都是吉他创造的，失真。蛙音，延时……出来的效果千变万化、
玩乐队时间一久，你就会分辨出架子鼓的底鼓、通鼓、军鼓，它们和贝斯的区别。你会分辨出主音原声s和键盘的声音区别，这些在普通人听来，会感觉是一个声音的。
等渐渐的积累了一定经验后，你再排练的时候，谁的和弦错了一点，节奏前后卡了一小拍，主唱那个字没在调上。你都能听得出来。
然后，你再戴上好的耳机听以前常听的歌曲，你会发现音乐的海洋是多么的美妙和广阔，而我们，只是和牛顿一样，在捡捡贝壳而已。
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林在山用论坛的点赞功能，给这个乐迷的回答点了个赞，他觉得这个业余摇滚乐手说的非常好。
下面还有个学音乐的学生会员给楼主做了解答：
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我是学录音艺术专业的学生，和我们同系的是音乐制作专业，可以说都是做音乐的吧。然而。我们听音乐的角度，就已经完全不一样的了。
说些最简单的，一个录音专业的学生，关注的是这首歌当中人声修音修的多不多。哪些地方是被分成好几次录的而不是一气呵成，伴奏是用的是电脑音色还是真乐器，是在录音棚唱的还是在其他场合，后期处理的时候，压缩的比例大不大等等等等。
用我家人的话说，学我们这个专业的人。听音乐根本没有乐趣可言，完全都是在从技术层面做思考，举个最简单的例子，自从进了大学，每年元旦晚会时，我都边打游戏边告诉我妈，谁是假唱，谁是真唱。
而学音乐制作的，也就是学编曲的那些学生，
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