变身席卷文娱

演而言，这是向资本靠拢的征兆。

    在这种情况下，随着各大导演的崛起，好莱坞，也出现了权力交接。

    ‘制片人中心’制度名存实亡，大导演的权利逐渐攀升，以至于最后，发展至攀比手中的最终剪辑权——谁有这个权利，谁才是导演中的number one。

    但在当时，最佳影片和最佳导演也没有重合。

    因为那个时候，好莱坞得面临电视的冲击，有线电视让电影的市场份额骤然锐减，而能够救市的大片，能够对抗有线电视发展的史诗级电影，肯定会获得当年的最佳影片，而最佳导演，则更讲究戏剧性与技术性，和舆论无关。

    最佳影片和最佳导演这貌合神离的一对儿，直至一九六七年，才真正的合体。

    一九六七年，是新好莱坞出现的第一年，从那时候开始，最佳影片和最佳导演几乎年年重合，导演们挥舞起了自己的屠刀，开始抢班夺权了，以导演为最核心的创作者地位基本确立，而很多大导演，从那时候开始，便兼任制片人职位。

    正是因为如此，才会有最佳影片和最佳导演必须合体，否则名不副实的说法出现。

    因为现在，制片人近乎等于导演，而掌权导演，绝对会是制片人。

    如果哪一年的作品，会出现最佳影片和最佳导演不符，除了黑幕不谈外，一般只会有两种可能，要么就是作品的名气，大于导演的名气，你这个导演虽有才华，但太嫩了。

    要么就是导演技术牛哔，但作品的种类，评委不喜欢。

    奥斯卡每年的入选作品，其实可以归类为两种。

    一是讲述美国精神的主旋律，二是探讨人文情感的文艺片。

    一般情况下，后者比前者更受欢迎，除非像是《拆弹部队》、《国王演讲》这类正确的不能在正确的电影，不然的话，学院一般选择后者。

    所以，最佳影片和最佳导演必须重合的说法，其实是从导演口中传出来的。

    好不容

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